Clasificación Tipográfica

Además de la Clasificación mas adoptada Vox-Atypi, existen varios esquemas muy interesantes tambien, dentro de los cuales uno de mis preferidos es el de Catherine Dixon, con lo cual quiero decir que no hay una clasificación definitiva para definir con un solo término una tipografía.

La tipografía es orgánica y tiene ritmo lo que hace bastante difícil encasillar una tipografía dentro de palabra.

En esta ocasión haré referencia a la Clasificación Vox–Atypi, inicialmente creada por Maximilien Vox en 1954 y posteriormente adoptada por la Asociación Tipográfica Internacional, Atypi.

La concepción de cada una de las clases se define dentro de algunos términos que vamos a ir viendo en tros posts como el ya escrito Colombia Bastarda.

Humanistas
Garaldas
Transitionales
Didone
Mecanicas
Lineales: Grotescas, Neo-Grotescas, Geometricas, Humanistas
Glyphic
Script
Gráficas
Blackletter
No-Latinos

En algunos casos estas clasificaciones son llamadas familias, ej: La familia de las Humanistas, lo cual se percibe desde una confusión de la traducción del termino.
En español la palabra familia se usa para determinar los miembros de una misma tipografía.
En los textos escritos en inglés la forma adecuada de llamar esto es una "Typeface", que no es más que una tipografía incluida sus variaciones.


El ejemplo en este caso está hecho con Helvética con todas su variaciones.

En otros casos se denomina familia a las tipografías dentro de una clasificación en especial, ej: La familia de las Lineales, SlabSerif, Garaldas, etc.
En este caso se encuantran clasificadas en inglés dentro de classes o classifiactions.

En este caso el ejemplo se hizo con tipografías con características lineales.

Lastimosamente la cantidad de textos en español sobre tipografía son muy limitados y bastantes términos técnicos de la tipografía no se han traducido correctamente, aceptando actualmente extranjerismos dentro del tema.
Muy bien valdría reformular la definición de terminos para evitar confusiones con estos temas, aceptando la palabra typeface para los componentes de una tipografía y clase, o clasificación para las diferencias.
Personalmente el término familia seria mejor usado para denotar los componentes de una tipografía en particular y no de un grupo genérico.

Colombia el país de Arial

Con motivo de los 50 años de la creación de la tipografía Helvética por Max Miedinger y Eduard Hoffmann, como un rediseño te la tipografía Akzidenz Grotesque de Berthold en 1896, el director Gary Hustwit hizo un film en el año 2007 que demostraba el uso de este tipo en varios lugares del mundo, como Londres, New York y Amsterdam, además de encuestar a diversos diseñadores sobre su posición sobre dicha tipografía.


Hacia el año 1982 y con características bastantes similares fue creada Arial por Robin Nicholas y Patricia Saunders, para ser usada dentro del sistema operativo desarrollado por Microsoft.

Gracias a la combinación de estos dos factores –Distribución gratuita en windows y semejanza con Helvética– se popularizó el uso de Arial llegando a convertirse en una de las tipografías mas usadas en nuestro país.
En contraposición al uso de Helvética en Europa y Estados Unidos, por su Legibilidad y popularidad, llega a ser usada Arial como fuente predeterminada para muchas aplicaciones en Colombia.

Dentro de un registro fotográfico que hice en 2 ciudades de Colombia se ve la diferencia de usos de la tipografía Arial en cualquiera de sus calibres, anchos o estilos.

A comentario personal, considero que la alienación que sufre nuestro país nos muestra un factor importante de por qué se popularizó tanto el uso del tipo, ya que en los medios de comunicación vimo como grandes marcas utilizaban Helvética, unido con el costo que tiene comprar una tipografía en la actualidad, hacen que Arial haya ganado una gran aceptación entre la gente.















































Dejando esto a consideración de ustedes los invito a ver el film Helvética y a que saquen sus propieas conclusiones.

Nuestro Restaurante

Hoy por fín encontré el restaurante propio para los interesados en tipografía, su nombre no podía ser más diciente, me hubiera gustado entrar a conocer el menú –Tal vez me podría encontrar con una receta de pollo a la Garamond, un lomo a la Bodoni o probablemente un postre Helvético.



La marca contiene una buena abstracción de los bloques de metal del tipo jugando perfectamente con las formas en negativo de la tipografía Times New Roman elaborada por Stanley Morison en 1931, Junto a Victor Lardent.

Colombia Bastarda

Para comenzar voy a remitir al Post Tipografía, para no tener malentendidos con esta parte.

Quiero aclarar que la palabra bastarda es tomada de la clasificación Vox–Atypi de la Tipografía de 1962.

Durante un recorrido por uno de los sectores en el país que han querido mantener esa parte histórica, hice una recopilación de algunas fotos en donde podemos encontrar tipografías bastardas en Bogotá.













En este punto comenzamos a entender la importancia que marco el diseño de tipografías bastardas en el desarrollo de la comunicación en el mundo, incluso despues de 600 años seguimos usando tipos pertenecientes a esta clasificación.

Esta tipografía es muy usada por su clasicismo sobre todo en, este diseño de Billetes antigüos, algunos necocios, diplomas y en muchas piezas más.

Por otra parte encontrando algunos factores, algunas veces nos encontramos con que la mayor parte de las costumbres de nuestro País, no son propias, sino adquiridas de nuestros patrocinadores en este caso Europa y Estados Unidos, llamo costumbres a la música que escuchamos, la ropa, lo que consumimos y la misma tipografía.
Aquí cito una teoría que dice que el Gobierno Británico apoyó financieramente al Generel Bolívar para lograr la Independecia Colombiana, incluso desde antes, justo después de la Conquista nuestras costumbres fueron abolidas.

Cuando Colombia vino a adquirir sus primeras imprentas, no hubo una preocupación por la fundición y diseño de tipos, pues ya algunos venían comprados con las imprentas, com oestas de tipo Batardas y algunas Garaldas.

Entrevista con Jeremy Tankard

Hace un tiempo, tuve la oportunidad de entrevistarme con un tipógrafo, que tienen un gran trabajo en un tipografía que quizá conozcan, Bliss, que es una tipografía ya algo completa, hay algunas preguntas que quizá a las personas que quieran empezar a diseñar tipos les interesen.



Trabajo en fontlab de la tipografía Bliss, de Tankard en Griego.

Denominaré P como pregunta y J.T como las respuesta de Jeremy Tankard.

P: ¿Cree usted que es necesario hacer nuevas fuentes? ¿No es suficiente con las que ya existen?

J.T: Adrian Frutiger contestó esta pregunta hace muchos años haciendo una comparación con el vino tinto,–¿Por qué hay tantos vinos?
Todos nosotros somos individuales y tenemos diferentes gustos, con diferenctes condiciones. Hoy es más fácil diseñar nuevos tipos que en el pasado. Como la moda, gustos, diseño y tendencias cambian, es ahí donde necesitamos reflexionar sobre lo visual –Puede ser la Ropa, Fotografía, Ilustración o también lo escrito o la palabra impresa.
Yo podría regresar la pregunta y decir "¿Por qué vemos que queremos usar viejas ideas y diseños en el siglo 21?" No sería bueno decir "Porque funcionan" si siempre nos seguimos respondiendo, Por qué todo cambia, carros, muebles, ropa etc.

P: ¿Que errores comunes ve usted en el diseño de tipos?

J.T: Calidad en los contornos, Caracteres incompletos y errores de espaciado.

P: ¿Cómo ves el futuro de la tipografía?

J.T: Excitante. La tecnología Open Type está siendo ampliamente adoptada y usada por diseñadores. Los lenguajes de Europa (Caracteres que no usamos) están siendo ahora requeridos y estandarizados en una tipografía. Griego y Cirílico seguirán pronto. Probablemente sigan el Arábico y Hebreo. Todo esto tiene mucho trabajo pero para una tipografía de uso Corporativo se necesitará mucho.

P: ¿Si usted estuciera diseñando una tipografía experimental, piensas que la legibilidad debería estar implícita o piensa que debe tener un porpósito genuino incluso si es difícil de leer?

J.T: El fin de la tipografía es comunicar, generalmente. Cómo ésta comunica es la responsabilidad del diseñador. Un tipo legible puede ser impreso o usado en circunstancias malas.


Jeremy Tankard Diseñó su tipografía Bliss para varios alfabetos, como el cirílico y el griego ademñas de ser un tipo completo en sus calibres y en su caracteres, además de haber diseñado 12 familias tipos más.

Tipografía

Bienvenidos!!!
De ahora en adelante este blog hablará de algunos aspectos acerca de la tipografía, habalando de su historia su técnica y como esta directamente relacionada no sólo con el diseño gráfico sino con la comunicación.

Hacia el año de 1440 Johannes Gutenberg creó la primera prensa de impresión con tipos de metal móviles –Pues ya unos años antes los chinos habían inventado un sistema similar pero con bloques de cerámica– que se basaba en un serie de bloques de metal fundido que contenñian las formas de las letras, las cuales iban a ser usadas posteriormente en una matriz que organizaba las líneas de texto, de este modo se imprimió el primer libro que fue la biblia de 42 Líneas y tenía 1300 páginas.



Por desgracia de Gutenberg, no pudo disfrutar de los bienes económicos producidos por el invento, pues no pudo pagar las deudas a sus acreedores, los cuales se paropiaron de éste distribuyendolo por todo Europa. Con el tiempo el negocio de las imprentas se convirtió en un negocio familiar, pues la gente lo veía como dinero fácil y rápido, llegando a tal punto de que que muchas familias tuvieran su imprenta.

Por este motivo cada gobierno termino controlando lo que se imprimía siendo revisado minuciosamente por ellos, en donde cualquier texto que fuera imprimido sin el permiso real y con una ideología contraria, sería pagado con la cárcel e incluso con la muerte.

Con la Biblia de Gutenberg se usó una tipografía muy diciente de la Cultura Alemana, la tipografía Blackletter, con cortes fuertes y contrastes muy marcados como: Old English Text, Linotext, Goudy Text, Cloister Black y Fraktur. Por sus mismas Características ha sido denominada inicialmente por Miximilien Vox en su caracterización como Blackletter o Bastardas, posteriormente reformulada por Atypi.



Durante siglos se ha manejado el poder con el conocimiento incluso la propagación de muchas ideologías no hubieran sido posibles sin la ayuda de la imprenta.

Sólo hasta 1812 se conoce de la existencia de 2 imprentas en Colombia que fueron compradas a Estados Unidos para Cundinamarca una de las cuales –Llamada el Sol– perteneció al sabio Caldas. mas de 400 años nos separan del diseño tipográfico con relación a Europa y Estados Unidos, lo que llevó y lleva a nuestra país a tener un desarrollo Caligráfico alienado por otras culturas. Estas imprentas sirvieron para imprimir muchos archivos políticos y Jurídicos de nuestro País.